Ｔ．ＲＥＸ研究室（５）
●コンポーザーとしてのマーク・ボラン
ずいぶん間が空いてしまったけれども、前回は、Ｔレックスのアレンジがいかに奇妙かということを書きました。
でも、実はそれ以上に奇妙なのが、マーク・ボランのソングライティングだ。
いよいよこの辺りの話からが佳境になります。
通常、ポップ・ミュージックにはある程度の定型がある。
典型的には、Ａメロがあって、Ｂメロに展開して、サビへ……という具合に、普通、少なくとも３つのメロディパターンがあって、曲全体に抑揚と言うか起承転結と言うか、まあ盛り上がる部分と、その準備をする部分を作る。
例えば、
Ａ−Ｂ−Ａ−Ｂ−Ｃ（サビ）……
とか、
Ａ−Ａ−Ｂ−Ｃ（サビ）……
とかいった具合に１コーラスを構成する場合が多い。
いまどきの流行りものは、飽きさせないための工夫なのか、Ｄメロ、Ｅメロ、場合によっちゃＦメロとか、やたらと複雑な作りの曲も多いけれども、Ｔレックスが全盛だった７０年代初期、一般的なポップスの構造は、まだまだ単純だった。
だから、３分間ポップスという言葉があるけれども、１曲の長さも、最近のように５分も６分もあるのではなくて、３分程度の曲が普通である。
それでも、パターンは最低３つは要る。
ポップソングの構成として、少なくとも３つのメロディパターンを含むというのは、昔も今も変わらぬ「常識」だと思う。
ところが、Ｔレックスの曲には、メロディパターンが１つか２つしかない。
だから、１曲の長さも、３分にすら満たない。
ほとんどの曲が２分台。
曲っちゅうか、もうほとんどジングルみたいなもんだ。
起承転結もない。
通常のポップソングは、Ａメロで入ってＢでテンションちょっとあげてサビへ突入、とか、Ｂでいったん落として一気にサビで盛り上げる、とか、そういう抑揚でもってサビの快感を高めようとする。
しかし、Ｔレックスは、基本的に最初っから最後まで盛り上がりっぱなしである。
だから３分もたない。
例えばシングル集である「Great Hits」は、14曲収録でトータルの時間が40分だから、１曲の平均は２分51秒になる。
かようにＴレックスのヒット曲は、全てが短い。
もちろん、その他のオリジナルアルバムには、４分、５分のバラード（？）もあるけれども、曲構成が素晴らしく単純なのはやっぱり同じで、１つのパターンを緩いテンポで延々と繰り返して長くなっているだけである。
言うならば、マーク・ボランの書く曲には、サビしかない。
全編が聴かせどころになっている。
退屈させる箇所がなく、退屈させる暇も与えず、あっという間に１曲が終わってしまう。
この単純明快さが、逆にＴレックスを古びさせない最大のポイントになっているんじゃないかと思う。
以下、代表作「The Slider」の全曲を、曲構成の観点から調査してみました。
いかに常識はずれな曲作りであるかがわかってもらえると思います。
①Metal Guru
G - Em - G - Em - C - D の６小節パターン。これを７回繰り返すのみ。あとはフェイドアウト。以上。２分28秒。
見事。全編サビだ。
そういう意味でも、名実共にこれがＴレックスの代表曲だろう。
いや、厳密に言うと、４コーラス繰り返した後で、６小節の間奏はあります。
しかし、普通、この６小節パターンを思いついただけで１つの曲として完成させてしまうという発想は、マーク・ボラン以外の人間には、ありえない。「このつづきはどうしよう？」となるのが当たり前だ。
にもかかわらず、これほど単純な曲が、後世、明らかな模倣者を続々と生み出していくことからも、この典型的なＴレックス・パターンの偉大さは既に歴史が証明するところである。
②Mystic Lady
Ａ−Ａ−Ｂ、Ａ−Ａ−Ｂ。以上。あとはフェイドアウト。３分12秒。
演奏者も間違えようがない単純さ……と思いきや、１回目のサビ（？）でベースが明らかなミスタッチ。しかもそのテイクがそのまま使われてるっちゅうのはどういうことか。
聞けば、マーク・ボランはレコーディングに時間をかけることをたいそう嫌がり、すぐにＯＫを出したらしい。納得のいかない演奏でもやり直しをさせてもらえないことにメンバーはかなり不満を持っていたそうだ。
うーむ。
③Rock On
Ａ−Ａ−Ｂでワンコーラス。これを３回繰り返してアウトロ。以上。３分26秒。
この曲は詞が素晴らしいんだけれども、詞についてはまた別の機会に。
④The Slider
Ａ−Ａ−Ｂでワンコーラス。これを４回繰り返す。あとはフェイドアウト。以上。３分21秒。
⑤Baby Boomerang
いわゆるブルース形式と言うか、こういうの、ブギーって言うのか。ただし12ではなくて16小節でワンコーラス。これを３回繰り返して終了。２分16秒。
こういう曲やってもブルース臭くならないのがマーク・ボランの個性だろう。
⑥Spaceball Ricochet
バラードです。が、これは強烈。６小節でワンコーラス。これをなんと12回繰り返して終わり。
書くならば、
Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ(笑)。
これにイントロとアウトロがくっついて、３分35秒。
⑦Buick Mackane
前にも書いたけれども、これは全ての楽器がメロとユニゾンというすごい曲で、構成も12小節のパターンを４回繰り返すのみ。あとはワンコードで意味不明のきついギターソロが続く。３分29秒。
⑧Telegram Sam
アナログではこの曲からがＢ面。Ｔレックス最高傑作の１つだ。
構成は、イントロに続いて、
Ａ−Ａ−Ａ−Ｂ
Ａ−Ａ−Ｂ
Ａ−Ａ−Ａ−Ｂ
で後はフェイドアウト。
平坦なＡメロから、何の前触れもなく唐突にサビのＢメロが、分厚いストリングスとともに、正に押し寄せるようにやってくる。
ＡとＢが全然つながってない。
この突然やってくるサビの恍惚感こそが、Ｔレックスの真骨頂。
個人的に、最も好きな曲です。
⑨Rabbit Fighter
３小節という変則的なイントロ。16小節でワンコーラス。それを４回繰り返す。アウトロは８小節の別パターンを繰り返して終わる。
奇妙な曲だ。
全曲奇妙だけど。
３分55秒。
⑩Baby Strange
構成は、
Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ｂ
Ａ−Ａ−Ａ−Ｂ
３分３秒。
これも、何の脈略もなく、実に取って付けたようにいきなりサビのＢパターンが出現する。
不意打ちのように突然押し寄せる恍惚感。
Ｔレックスのファンは、この展開を愛す。
目立たない曲だけれども、この曲が好きなファンは多いはずだ。
⑪Ballrooms of Mars
バラード。16小節でワンコーラス。これを７回繰り返す。５回目は間奏。以上、４分７秒。
バラードは全てこのパターンです。
⑫Chariot Choogle
構成は、
Ａ−Ａ−Ｂ
Ａ−Ａ−Ｂ−Ｂ
２コーラス目のＡには珍しく変拍子が入る。
ちょっと工夫の跡が感じられる。
変則的なビートのＡメロに、何のつながりもなく陶酔感いっぱいのサビＢが突然出現する、またまたＴレックス王道パターン。
これにやられるわけです。
２分43秒。
⑬Maim Man
アルバムラストのバラード。
13小節でワンコーラスという変わった作りだけれども、構成はそれを10回繰り返して終わり。
Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ−Ａ です(笑)。
４分12秒。
……疲れた。
けど、改めて検証してみたら、実りは多かった(笑)。
とにかく、このように、このアルバムにはＣパターンというものが存在しない。
この非常識なソング・ライティングが、けったいなアレンジと相まって、Ｔレックスを唯一無二のものにしている。
では、この独特のソング・ライティングが一体何に由来するのかということを、次回に書きたいと思います。
